其实这段戏是非常负责的，虽然影片里呈现在观众眼中的仅仅是三个人的对话，但是在这样一个狭小的空间环境下，三人的戏份，怎样拍才能让观众印象深刻，让观众引发思考，这就需要很精确的拍摄角度，以表达镜头语言。

在剧情中周讯饰演的马嘉琪是一个高位截瘫的患者，她只有脖子以上可以动。这在表演上是个挑战，在拍摄中也是个难点。所以，这场戏的调度、光位、镜头角度，甚至跟她产生关系的演员都会受到限制。

孙羿跟刘师兄商量后决定，选择一个基准点，就是以周讯的道具轮椅为基点，把它摆放在一个可以跟张毅和自己正常交流，但又不能太顺的位置，让她每次都要瞟着眼说话，视线不能完全的转向这边。

然后，镜头从周讯的位置开始找。

这样的角度和眼神，更能凸显出马嘉琪面对一队突然造访的劫匪时，毫不在意，甚至有点嘲讽的心理。

这样一来，观众的印象就会加深，并且心理冒出疑问。

为什么？

她一个弱女子凭什么毫不在意，她难道不怕吗？

然后再揭露答案，原来她已经是一位高位截瘫患者，对于生死没大所谓了，劫匪又怎么样，她恨不得早点死。

这同时也是接下来剧情中，马嘉琪一心求死的动机。

“这段没问题，接下来拍我跟毅哥互相上药的戏份。”

这段情节算是片里的搞笑担当，最初张毅接到孙羿的邀请说是要出演一个偏喜剧类的角色时，还很为难，有心拒绝。原因是他真没演过喜剧，根本不会演，拍耽误孙羿的事。

说起喜剧，大多数人的印象里都觉得这就是逗人一乐，上不得台面的东西，而且很多知名影视奖项也对喜剧不待见，认为喜剧表演是下里巴人自娱自乐的东西，上不得电影艺术，阳春白雪的高雅之堂。

但是，对于一名演员来说，想要演好喜剧往往更难。

喜剧对于观众来讲，是最直观的表演形式。演的出彩，观众就会捧腹大笑，演的不好，观众就会莫名其妙。

演员在把握喜剧表演的时候，台词，语音，语调，包括脸上的表情和肢体上的动作都要相得益彰，但凡有一处失误，你整个包袱的效果都会大打折扣，严重点就直接失败了，一点效果都没有。观众看了反而会觉得非常尴尬，甚至会有一种看煞比的感觉。

张毅就有这个担心。

但是孙羿偏偏不认可他这个想法，孙羿可是知道张毅后世的实力的，张毅的喜剧天赋完全是还没有被挖掘出来的状态。

后世无论是《鸡毛飞上天》中的陈江河，还是《追凶者也》里的五星杀手，都颇具喜剧元素，而且张毅演绎的很好，由此可见，张毅是很有喜剧天赋的，只不过暂时是被埋没的状态。

这次，孙羿就准备给他打开喜剧的大门。

“你做啥子。”

“拔钉子。”

张毅的表情夸张但并不做作。

“啊又做啥子。”

孙羿疼的咬牙切齿。

“上药。”

张毅颤颤巍巍的回复。

“倒的啥子药。”

“红花油。”

两人配合默契，很快就碰撞出了化学反应，再加上搞笑的方言效果，有的剧组人员都没忍住，站在片场角落就“鹅”“鹅”的乐了出来。

三人的戏份算是全片中最长的部分了，整整拍了接近两个礼拜，因为随着剧情的发展，三人每天的拍摄都要重新调整机位。

众所周知，摄影机的拍摄角度是由被摄物的视角来决定的，尤其是涉及到两组人物的镜头。

最初的剧情，眼镜跟大头这对劫匪闯入马嘉琪的家中，面对瘫痪的马嘉琪，眼镜跟大头是主导的一方。

这时候，摄影机对眼镜跟大头的机位都是仰拍，而对周讯饰演的马嘉琪是俯拍，这样就形成了最初的压迫感。

而随着故事的发展，周讯饰演的马嘉琪泼辣，毒舌，用仅剩的嘴巴，就把眼睛跟大头骂的体无完肤。

这时候，周讯饰演的马嘉琪逐渐变成主导的一方，拍摄时的机位也需要相应的调整，甚至对调，开始仰拍马嘉琪，俯拍眼镜跟大头。

而等最后天台的戏份，马嘉琪跟眼镜和解，彼此交心，甚至成为朋友互相还带上了一点好感之后，摄影机才开始趋**视。

在拍摄天台的戏份时，ng的次数最多，让人意想不到的，问题竟然出在周讯身上。

就是马嘉琪被眼镜跟大头用绳子吊起来拍照片的戏份。

一个有手有脚的正常人，在被吊起来，双脚离地，没有支撑的时候，下意识的，身体的肌肉就会用力去寻找平衡和保护自己。

可马嘉琪不是正常的人，她是一个高位截瘫患者，她除了脑袋，其他地方都不能动。

而周迅就是贵为“双金”影后，这种违反人体常理的戏份，对她也是个极大的挑战。

甚至孙羿都带着她玩了一上午的信任游戏，就为了让她整个人身心放松，并且完全信任他和张毅。